你以為工藝只是展櫃裡的文物、課本中的知識嗎？其實工藝不只是傳統技術的傳承，還是一種生活美學的展現。在臺灣各地角落中，有許多默默耕耘的工藝職人，他們用時間與雙手，讓文化在日常中延續。「探索工藝Bar」致力挖掘這些用雙手創造美的職人故事，也邀請大家一起認識、參與體驗並分享，讓工藝不只是靜態的展示，更是與生活並行的風景。帶上你的好奇心，與我們一起探索工藝文化Bar！
晶瑩的光澤，流動的紋理，師傅屏息凝神，輕輕吹氣，晶瑩的球體便在火光與呼吸之間成形，透過師傅的巧手塑型，天空中的雲彩便凝固在杯體。「探索工藝 Bar」邀請你走入玻璃的世界，在鶯歌「紅琉璃」親眼看見職人如何用雙手創造，讓這門古老的工藝在現代持續閃爍，在每一件琉璃作品與生活器物中發光。與此同時，也透過合作的「玻璃工藝Bar 琉光杯」，感受紅琉璃是如何以傳承與創新精神，讓玻璃工藝在生活器皿藝品之間，持續呼吸與應用。
傳承傳統技術，述說當代語言
過去30多年，鶯歌曾有數家玻璃工廠投入藝品與生活器物的代工製作與外銷，一度擁有「燈飾王國」的美譽。近年隨著代工沒落，各家工廠與工藝品牌開始力圖轉型，除了結合新生代設計能量，開發具當代美學的產品與藝品，也積極開設體驗課程，向大眾推廣玻璃工藝之美。
走出鶯歌火車站，通往新北美術館的穿廊上，「紅琉璃」改造舊農會穀倉的店面結合了藝品展示、器物販售，以及開放體驗的玻璃吹製工坊。因應玻璃吹製的需求，店內長年無空調，仰賴巨大的風扇帶來一絲涼意，然而從店員到緊鄰爐具的玻璃師傅，面容都沒有一絲不耐，專注的神色發著光，與桌面上一個個在燈光下閃爍的成品相映成趣。
過去三十年來，鶯歌至少有五間玻璃工廠。五年前收掉了最後一間，如今品牌也只剩個位數，紅琉璃於2023年底進駐鶯歌。自傳統工業起家的他們，一直以來都自己進料、配料，開發製程與工法，創辦人王獻德不諱言，臺灣的玻璃工業正走向夕陽產業，留下來的人，必須靠創意走出新的路。
父親是玻璃配料師，在紅琉璃創辦人王獻德的記憶中，父親到離開前都還在探索工法與創作的可能。耳濡目染之下，也養成了王獻德探索與開發的性格。早在30年前，王獻德就發明了「雲彩玻璃」工法，成功申請專利，時間甚至早於玻璃藝品大國義大利。降低的成本也為市場創造更好的經濟效能，有效提升當時玻璃產業的發展。
工廠到餐桌，讓玻璃再一次呼吸
從外銷蓬勃的80-90年代，頂著「燈飾王國」美譽的臺灣，從燈罩、器皿到杯盤等生活用品，都是臺灣代工的範疇，也是玻璃工藝的全盛時期。而王獻德也坦言，「一輩子做代工，我們有比歐美都強大的技術，卻缺乏藝術美學。」他早早看見這個弱點，因此從20年前就開始尋找有興趣的年輕人，他走進新一代設計展、大學工藝科系現場，尋覓適合的新生代設計師，從養成開始投資，同時投入文創與設計的轉型與開發。「我相信可以透過年輕人的設計語彙，讓傳統技術與當代思維達成交集。
見證了技術代工的末路，王獻德從成立紅琉璃開始就堅持當代思維，他會四處看展、接觸藝術，將所見的藝術新知輸入腦中，轉成玻璃的語言，嘗試用玻璃的結構與工法做出來。他很確定的是，紅琉璃不只要「傳承」，還要做「品牌」，讓玻璃跟當代美學接軌、走進市場與家中，成為人們點綴生活的質感藝品。
本次合作的「玻璃工藝Bar 琉光杯」，就是以吹塑技法，取料後闊口塑形，在基底的透明上，依次疊上白色、Bar標準黃色原料，做出與Bar啤酒瓶同款色系的啤酒杯，展現玻璃工藝的延展性與跨界的彈性，也讓人看見玻璃能如何為生活點綴美感、增加喝啤酒的儀式感。
讓玻璃成為生活中的美景
明確朝向工藝化與商品化發展的紅琉璃，近年透過設計應用，開啟許多跨界合作先例，有如知名咖啡品牌的造型雙層杯、家飾品牌的玻璃杯具、花器，以及自創的玻璃造型吸管等，他將已知的玻璃工法交錯運用，以此而生出年輕的副牌「好玻」，進行商業跨界與合作開發，為玻璃產業走出一片新氣象；與此同時，他也不忘玻璃推廣，鶯歌的紅琉璃全天候開放體驗報名，邀請民眾親自走進爐邊，感受自己製作玻璃的樂趣。
走進紅琉璃，先是被琳瑯滿目的玻璃藝品吸引，接著被一旁吹製玻璃的工作現場吸住，看著玻璃在一次次吹製與拖拉之間，在師傅手上逐漸成形。而紅琉璃也沒放棄藝術實踐，除了持續開發琉璃藝品，也投入建築外牆、裝置藝術與公共藝術的合作，讓玻璃工藝成為生活中可見的美感。
投入玻璃工藝一輩子，王獻德的腦袋與雙手從未停過，始終在嘗試與實驗、也始終在思考新的可能性，讓來自土地的砂與火，在師傅的呼吸與雙手間，隨著高溫流轉成美的形體，同時走進人們生活之中，點綴日常的質感。
文：Stella Tsai
攝：石頭